Познали тайны акварели

Мария Прохорова

В морозный зимний день, когда природа укрыта белым одеялом, хочется ярких красок и впечатлений. И выставка «Старое, новое, вечное» в Музее современного этноискусства Елабужского государственного музея-заповедника словно переносит посетителей в другое измерение, наполненное радостью и светом. Среди жизнерадостных портретов, созданных Дмитрием Ефимовым, фантазийных зарисовок елабужской архитектуры Даниила Ефимова, изящных и строгих цветов Людмилы Ионовой выделяются воздушные акварели Ирины Ионовой.

Созданные нижнекамской художницей романтичные первоцветы, нежные розы, изысканные ирисы, красногрудые снегири, старинные улочки купеческой Елабуги пленяют своей естественностью и кажутся очень лёгкими в исполнении. Однако эта лёгкость обманчива. Разгадать же секреты акварели помог мастер-класс, который Ирина Ионова провела в минувшую субботу.

Акварель известна ещё со времён Древнего Египта, египетские писцы придумали кисти из кусочков ткани и прикреплённых к ним верблюжьих волос. В Европе в этой технике начали работать в эпоху Возрождения, однако живопись акварелью в современном её представлении появилась сравнительно недавно: в конце XVIII – начале XIX веков. Тогда она приобрела независимость и стала одной из самых сложных техник рисования.

Смысл живописи акварелью состоит в том, что краска растекается подобно океанской влаге и создаёт красивые переходы от одного цвета к другому. Чтобы выполнить качественную и интересную работу, участникам мастер-класса пришлось учесть множество нюансов. Начали все с эскизов маков. Из множества существующих приёмов была выбрана техника «по-сырому», демонстрирующая воздушность и нежность красок.

Для этого лист акварельной бумаги обильно смочили чистой водой в несколько слоёв, после чего приступили к заливке цветом. Особое внимание Ирина Ионова уделила процессу создания фона – его нужно было выполнить в трогательных пастельных тонах и создавать иллюзию пространства. После проработки фона сочными красками добавили полутона чашечкам цветков, благодаря чему колорит и бархатистость лепестков проявились во всей красе.

Прошло совсем немного времени, и участники мастер-класса неожиданно для себя раскрыли собственные образы творений природы. Несмотря на то, что все работали по одним и тем же рекомендациям художницы, цветок у каждого получился свой, так как все участники обладают индивидуальным характером, собственной энергетикой, а собранные вместе акварели составили роскошное маковое поле.